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2018年に始まったアートフェア「Elles X Paris Photo」は、フランス文化省と共同で開催され、2020年より「ウーマン・イン・モーション」の支援を受けています。このアートフェアでは、ギャラリーや出版社から素晴らしい作品や宝物、そして驚きを発掘する方法として、会場を巡るツアーも企画されました。毎年11月に開かれるこの世界的なイベントで、「ウーマン・イン・モーション」は女性写真家の知名度を高めることに努めています。ケリングのプログラムとパリフォトのパートナーシップをご覧ください。
2018年に開始した「Elles xパリ・フォト」展は、フランス文化省と共同で開催されており、アートフェアにおける女性アーティストの展示の増加を目指し、その数は20%から38%へと年々増加しています。「ウーマン・イン・モーション」は5年連続で同イベントと提携し、女性フォトグラファーへの支援を継続しています。
2024年のエキシビションは、ルーアン・ノルマンディー写真センターのディレクターであり、イエール写真フェスティバルの元ディレクターであるラファエル・ストパンがキュレーションを担当します。
「Elles xパリ・フォト」の支援に加え、「ウーマン・イン・モーション」は女性写真家の知名度向上への取り組みを継続します。今年はパリ・フォトにて初めて4つのギャラリーを直接支援し、個展とグループ展を開催します。
1969年にジェノヴァでGalleria Pourquoi Pasとして設立され、20世紀のコンテンポラリーアートシーンにおける国際的なアーティストに焦点を当ててきたMartini & Ronchettiは、イタリア人写真家リゼッタ・カルミの作品を展示しています。
Lisetta Carmi
リゼッタ・カルミは1924年、ジェノヴァのユダヤ人の中流家庭に生まれました。1938年にスイスに亡命し、第二次世界大戦後、イタリアに戻ってミラノ音楽院を卒業。その後、世界中でコンサートツアーを行い、音楽家としてのキャリアを築いていましたが、音楽家としてのキャリアを中断し、ジェノヴァの日常生活をレンズに収める写真家としての道を歩み始めました。人々の生活を記録し、当時の著名人のポートレートを撮影し、サルデーニャ、パリ、そして遠くラテンアメリカまで足を運びました。リゼッタ・カルミは、ジェノヴァのトランスジェンダー・コミュニティを記録した『I Travestiti』(1972年)で最もよく知られています。彼女は2022年にチステルニーノで亡くなりました。
I travestiti, 1965
Higher Picturesは2007年にニューヨークで設立され、2020年にブルックリンに移転したギャラリーで、現代アーティストの作品を展示しています。最新の展覧会では、カーラ・ウィリアムズ、スーザン・リッパー、ジャニス・ガイの写真作品を共同展示しています。
Carla Williams
1965年生まれのカーラ・ウィリアムズは、ニューオーリンズ在住の写真家、アーキビスト、編集者、作家です。彼女は写真史に関する2冊の本を執筆しており、その中にはデボラ・ウィリスとの共著『The Black Female Body: A Photographic History』も含まれています。2023年にTBW Booksから出版されたウィリアムズのデビュー作『Tender』は、同年にパリ・フォト-アパチャー・ファースト・フォトブック・アワードを受賞しました。また、Higher Picturesでの初個展も昨年、2023年に開催されました。
Untitled (striped robe) #4.2, 1984/85
Susan Lipper
アメリカ生まれのスーザン・リッパーは、1983年にイエール大学を卒業。ニューヨークで育った彼女は、1988年から1992年にかけて、ウェストバージニア州の小さなコミュニティに断続的に滞在し、地元の人々へのインタビューと撮影を行いました。リッパーの写真は、ドキュメンタリー写真の伝統を打ち破り、被写体に演劇的な自由を与え、彼らのもう一つの側面を明らかにしています。1994年には、この作品群がロンドンのフォトグラファーズ・ギャラリーで展示されました。その年、リッパーはモノグラフ『Grapevine』を出版し、その後『Trip』(1993年-1999年)と『Domesticated Land』(2012年-2016年)を出版し、アメリカ西部を旅した三部作を完成させました。
Untitled (Grapevine), 1991
Janice Guy
ロンドン生まれのジャニス・ガイは、ドイツのデュッセルドルフ美術アカデミーに在学中の1970年代に自画像の制作を開始しました。 こうした取り組みにより、ガイは1979年に初の個展を開催する前に、女性アーティストの画期的な回顧展「Künstlerinnen Internationale 1877-1977」で注目を集めることになりました。その後、ナポリのギャラリーを運営した後、1998年から2017年までニューヨークのギャラリー、マレー・ガイを運営しました。2007年には、ニューヨークのホワイト・コラムズ・アート・スペースでキュレーションされたグループ展で、彼女の写真が再び脚光を浴び、その後現在に至るまで数々の個展が開催されています。
Untitled, 1979
Sheila Pinkel
1941年にバージニア州で生まれたシーラ・ピンケルは、1977年にUCLAを卒業後、25年近くポモナ・カレッジで美術の教授を務めました。 ピンケルは、キャリアを通じて実験的な光の研究に取り組み、その後ドキュメンタリー写真の探求へと進みました。 また、長期にわたる地域社会を基盤としたプロジェクトの先駆者となり、パブリックアートへの関心を深めました。『Leonardo』、『Afterimage』や『Heresies』といった刊行物に頻繁に寄稿するほか、その作品は1970年代後半から広く展示されています。
Folded Paper, c. 1974-1982
2003年にパオラ・カパタが芸術的実験のための展示スペースとしてローマにオープンしたMonitorギャラリーは、エリーザ・モンテッソーリの写真に焦点を当てています。
Elisa Montessori
1931年ジェノヴァ生まれのエリーザ・モンテッソーリは、1951年にイタリアの首都で初の展覧会を開催しました。1950年代以降、モンテッソーリはミニマリストのレンズを通して形態や様式を捉え、彼女の作品は純粋抽象画と印象的な具象画の橋渡しをするようなものとなっています。 蓄積と削減という概念を中心に、彼女の作品は、文化的に多様な西洋と象徴性に富む東洋を対比させ、女性と自然を結びつける本能的なつながりを模索しています。 エリーザ・モンテッソーリは現在、ローマを拠点に活動しています。
Tropismi, 1976
ベルギーのリエージュに位置するNadja Vilenneは、1998年11月に開廊し、国内および海外の20名ほどの新進気鋭のアーティストや著名なアーティストの作品を展示しています。今回は、アグライア・コンラッドの版画を展示します。
Aglaia Konrad
1960年ザルツブルク生まれのアグライア・コンラッドは、過去20年以上にわたり、サンパウロ、北京、シカゴ、ダカール、カイロなどの大都市や巨大都市の変容をテーマとしてきました。 コンラッドは現地での調査や視覚的アーカイブを通じて作品を制作し、写真、ビデオ、スライド投影、大規模な写真インスタレーションを融合させ、また、出版されたビジュアルエッセイも活用しています。最近では、2022年にアントワープのFOMU写真美術館で開催された展覧会「Umbau」をはじめ、複数の個展を開催しています。
Undecided Frames (Madrid, 2009), 2012
From November 9 to 12, photography takes over the Grand Palais Ephémère at the twenty-sixth edition of Paris Photo – the world’s leading photo fair and must-attend event for artists, institutions, curators, collectors and journalists, not forgetting photography lovers and enthusiasts.
For the fourth consecutive year, Women In Motion lends its support to Elles X Paris Photo. This art fair seeks to recognize women photographers and encourage exhibiting galleries to highlight these women artists through a selection of works and interviews. This year’s program was commissioned by Fiona Rogers, the inaugural Curator of the Parasol Foundation Women in Photography project at the Victoria and Albert Museum, aimed at supporting women in photography across acquisitions, commissions, displays and events. Rogers selected 38 artists, including Nan Goldin, Graciela Iturbide and Ishiuchi Miyako – shown at Kyotographie in April 2023, as part of a Kering-sponsored exhibition – as well as Laia Abril, Prix de la Photo Madame Figaro supported in 2016 by Women In Motion and Pixy Liao, Prix Jimei x Madame Figaro, also promoted by Kering’s program in 2018.
To mark the fifth anniversary of the Elles x Paris Photo program, Éditions Textuel publishes ELLES, a work assembling the personal stories of artists selected over the years, not to mention insights from the curators involved in the initiative since its inception. The book showcases 130 contemporary photographers who share their voices and images, revealing the driving force behind their creations, their obsessions, their desires and their struggles while celebrating influential women photographers. Together with Women In Motion and the French Ministry of Culture, they have created a rich and inspiring fresco.
Live from the Maison de l'Amérique Latine, Paz Errázuriz, Histoires Inachevées presents 120 of the Chilean photographer’s prints from 15 series including three previously published: Próceres (1983), Sepur Zarco (2016) and Ñuble (2019). The exhibition also houses her iconic series La Manzana de Adán, produced between 1982 and 1987.
Born in 1944 in Santiago (Chile), Paz Errázuriz has spent most of her career documenting people who live in a separate and even parallel universe. Captured often in confined spaces, Errázuriz explores the marginal existence of figures such as circus performers, wrestlers, transvestites and prostitutes, vagabonds and people with a mental illness. Her poetic black-and-white portraits serve to denounce social dictates, homing in on the marginalization that renders some segments of society invisible with a profound observation of the human condition, to the point of subverting the conventions of visual order.
This is Paz Errázuriz’s first major solo exhibition at a Paris cultural institution. Joining forces with Women In Motion, the event will publish the photographer’s first monograph published in French, with an English version, both edited by the Atelier EXB. In 2017, Errázuriz was awarded the Prix de la Photo Madame Figaro, an endeavor that also partners with Kering's in-house program.
Paz Errázuriz, Histoires Inachevées
September 8 till January 24, 2024
Commissioned by Béatrice Andrieux, an independent curator for contemporary art and photography
Maison de l'Amérique Latine
217 Boulevard Saint-Germain, 75007 Paris, France
Open Monday to Friday (10:00 a.m. to 8:00 p.m.) and Saturdays (2:00 to 6:00 p.m.).
Free of charge.
Paz Errázuriz à la Maison de l'Amérique Latine
The Musée du Jeu de Paume plays host to Arresting Beauty: Julia Margaret Cameron, France’s first large-scale retrospective devoted to the British artist and precursor of modern-day photographers.
Julia Margaret Cameron was born in 1815, in Kolkata, into a well-to-do family dividing their time between England and India. She was first introduced to photography in 1864 at the age of 48, before embarking on a 12-year career. Strongly criticized at the time, Cameron’s style has since emerged as the hallmark of a visionary, revolutionizing photography as we know it. She rejected the sharp precision prised by her contemporaries, often including scratches, smudges and other traces of her artistic process on her negatives and prints. The exhibit unveils some one hundred captivating photographs, spanning Cameron’s early experiments, her historical and literary allegories, as well as an impressive gallery of contemporary portraits.
Julia Margaret Cameron would regularly create portraits of her niece, Julia Jackson, who became mother to a certain Adeline in 1882. Better known by her pen name, in 1926, Virginia Woolf published an account of her great-aunt. Endorsed by Women In Motion, a special one-off podcast was recorded for the exhibition. It features the French actress and film director Clémence Poésy who recounts Cameron's remarkable life through the words of Woolf. Happy listening!
Julia Margaret Cameron: Arresting beauty
October 10, 2023, to January 28, 2024
Musée du Jeu de Paume
1, Place de la Concorde, 75001 Paris, France
Open Tuesdays (11:00 a.m. to 9:00 p.m.) and Wednesday to Sunday (11:00 a.m. to 7:00 p.m.)
Lastly, November in the French capital is also a chance to admire large-format photographs by the late and brilliant Sabine Weiss.
Women In Motion staged an original poster campaign to showcase the Women In Motion Award winners for photography with their portraits and self-portraits adorning the walls of Paris’ 1st arrondissement. From September 2023 to February 2024, various works were exhibited at Rue du Louvre, reflecting each photographer’s unique perspective.
After magnifying the creations of the 2019 Award winner, Susan Meiselas, the stage is set for Sabine Weiss.
For the past three years, Women In Motion has supported Elles X Paris Photo, a selection of works and interviews by women photographers exhibited at the Paris Photo international art fair. Curated by Federica Chiocchetti, director of the Musée des Beaux-Arts in Le Locle, Switzerland, the 2022 exhibition comprises a selection of 77 photographic works, held at the Grand Palais Ephémère from November 10th to 13th, 2022.
As part of this partnership, Women In Motion also supported a day of conversations on Thursday, November 10th, organized and presented by Federica Chiocchetti at the Grand Palais Ephémère.
Launched in 2018 in partnership with France’s Ministry of Culture, the Elles X Paris Photo circuit has been supported by Women In Motion since 2020. This itinerary through the show's aisles was designed as way to discover wonders, treasures and surprises from various galleries and publishers.
Following the photographer’s death last year, Kering wished to honor the memory of Sabine Weiss, winner of the 2020 Women In Motion Award for Photography. On November 10th, the Group hosts a preview of Le Siècle de Sabine Weiss, a documentary directed by Camille Ménager and produced by Brotherfilms. This unique film reflects on the life of an artist who greatly influenced French humanist photography. The documentary was then broadcast on the television channel France 5 in early 2023.
Kering is also lending its support to the publication of the latest special issue in the Women In Motion collection. This new edition, published by Fisheye, was available at newsstands and bookstores starting November 10th, 2022.
Upon receiving her Award in 2020, Sabine Weiss recorded an episode for the Women In Motion podcast. In an interview with Géraldine Sarratia, she shared what first drew her to photography, and discussed her career in France and abroad as well as the challenges of being a woman in what, in the 1960s, was considered a man's industry. An enlightening discussion, worth many a listen!